CON BRITTEN VIENE INAUGURATO IL 55ESIMO FESTIVAL DI SPOLETO
Edizione
completa 
Roma - Si svolge dal 29 giugno al 15 luglio
2012 la 55esima edizione del Festival dei Due Mondi di Spoleto, storica
manifestazione culturale che negli ultimi anni si è riaffermata quale evento di
risonanza mondiale. Terreno d′incontro fra culture diverse e grandi
esperienze artistiche provenienti da tutto il mondo, prestigiosa ribalta per
artisti di fama, vetrina per quelli emergenti, e di nuovo luogo di produzioni
originali, il Festival porta in scena le massime espressioni
dell′opera, della musica, della danza, del teatro, con uno sguardo
attento anche sull′arte contemporanea.
Richiamato a nuova vita, nell′ultimo lustro, il Festival dei Due Mondi ha dimostrato di essere in grado di afferrare e tenere stretto tra le sue dita quel filo che sa cogliere le nuove idee e che non permette che il tempo cancelli le grandi memorie, di saper accogliere, sollecitare, animare il suo pubblico, non solo come spettatore, ma come attore di un′emozione sottile, di un dialogo acuto fra passato e presente. Un risultato che si deve a chi nel Festival ha dimostrato di credere e ha continuato a sostenerlo. Primo tra tutti, il ministero per i Beni e le attività culturali che continua fortemente a investire nella manifestazione. La 55esima edizione del Festival si presenta con 55 spettacoli e 106 aperture di sipario, 2 rassegne di cinema, 1 laboratorio teatrale, 3 convegni, 2 concorsi, 4 premi, oltre a diversi eventi speciali e mostre d′arte.
L’evento inaugurale è The Turn of the Screw (Il Giro di Vite), opera commissionata dal Teatro La Fenice di Venezia dove ebbe la prima il 14 settembre 1954. A proposito del racconto di Henry James da cui è tratto il lavoro, Britten utilizzò tre aggettivi “meraviglioso, sinistro e terrificante”. Dalla novella, Britten fece trarre un libretto affascinante da Myfanwy Piper: due atti (di otto scene e 50 minuti esatti ciascuno) pensati come uno specchio: a ciascuna breve e rapida scena del primo atto se ne riscontra una analoga nel secondo in cui però la tonalità di musicale è rovesciata o più semplicemente duplicata con un leggero mutamento. L’organico è all’osso: tredici orchestrali e sei voci (che possono essere ridotte a cinque) di cui due “bianche”, due soprani ed un tenore. La struttura a specchio e la prevalenza di voci “alte” fa sì che le singole rapide scene diano il senso dell’avvitarsi della vicenda sino alla tragica “giaccona” finale.
La novella di James ed il dramma in musica di Britten sono imperniati sulla perdita dell’innocenza - una perdita “ambigua” in quanto non è mai palese se siano stati i bambini Flora e Miles ad essere corrotti oppure anche complici dei loro corruttori (ormai morti e divenuti fantasmi) o se il desiderio della loro nuova Governante di riscattarli celi un più sottile tentativo di conquista. Non è neanche chiaro se la perdita dell’innocenza sia connessa a possesso intellettuale, psicologico o sessuale. Britten pensò “The Turn of the Screw” come opera “portatile” da trasferta da un teatro all’altro. Alcuni anni fa, una coproduzione dei teatri di Torino e di Roma è stata vista anche a Cagliari, a Parma ed in vari altri teatri della Penisola Le scene di Margherita Palli, i costumi di Vera Marzot e la regia di Luca Ronconi ci portavano in una Gran Bretagna vittoriana ossessiva. Bruno Bartoletti accentuava le tensione con una concertazione asciutta e densa (stupendi gli assolo della celeste) priva della passione di un allestimento recente (Aix-en-Provence) concertato da Daniel Harding.
A Spoleto - secondo le indiscrezioni di stampa – la regia di Giorgio Ferrara, le scene di Gianni Quaranta, i costumi di Maurizio Galante e le luci di Daniele Nannuzzi, ci porteranno in un’atmosfera gotica, ossessiva. Marlin Miller è uno dei rari bari-tenori sul mercato con un timbro analogo a quello di Peter Pears, per il quale è stato scritto il ruolo. La protagonista è Marie-Adeline Henry. Johannes Debus dirige l’orchestra Verdi di Milano. (ilVelino/AGV)
Richiamato a nuova vita, nell′ultimo lustro, il Festival dei Due Mondi ha dimostrato di essere in grado di afferrare e tenere stretto tra le sue dita quel filo che sa cogliere le nuove idee e che non permette che il tempo cancelli le grandi memorie, di saper accogliere, sollecitare, animare il suo pubblico, non solo come spettatore, ma come attore di un′emozione sottile, di un dialogo acuto fra passato e presente. Un risultato che si deve a chi nel Festival ha dimostrato di credere e ha continuato a sostenerlo. Primo tra tutti, il ministero per i Beni e le attività culturali che continua fortemente a investire nella manifestazione. La 55esima edizione del Festival si presenta con 55 spettacoli e 106 aperture di sipario, 2 rassegne di cinema, 1 laboratorio teatrale, 3 convegni, 2 concorsi, 4 premi, oltre a diversi eventi speciali e mostre d′arte.
L’evento inaugurale è The Turn of the Screw (Il Giro di Vite), opera commissionata dal Teatro La Fenice di Venezia dove ebbe la prima il 14 settembre 1954. A proposito del racconto di Henry James da cui è tratto il lavoro, Britten utilizzò tre aggettivi “meraviglioso, sinistro e terrificante”. Dalla novella, Britten fece trarre un libretto affascinante da Myfanwy Piper: due atti (di otto scene e 50 minuti esatti ciascuno) pensati come uno specchio: a ciascuna breve e rapida scena del primo atto se ne riscontra una analoga nel secondo in cui però la tonalità di musicale è rovesciata o più semplicemente duplicata con un leggero mutamento. L’organico è all’osso: tredici orchestrali e sei voci (che possono essere ridotte a cinque) di cui due “bianche”, due soprani ed un tenore. La struttura a specchio e la prevalenza di voci “alte” fa sì che le singole rapide scene diano il senso dell’avvitarsi della vicenda sino alla tragica “giaccona” finale.
La novella di James ed il dramma in musica di Britten sono imperniati sulla perdita dell’innocenza - una perdita “ambigua” in quanto non è mai palese se siano stati i bambini Flora e Miles ad essere corrotti oppure anche complici dei loro corruttori (ormai morti e divenuti fantasmi) o se il desiderio della loro nuova Governante di riscattarli celi un più sottile tentativo di conquista. Non è neanche chiaro se la perdita dell’innocenza sia connessa a possesso intellettuale, psicologico o sessuale. Britten pensò “The Turn of the Screw” come opera “portatile” da trasferta da un teatro all’altro. Alcuni anni fa, una coproduzione dei teatri di Torino e di Roma è stata vista anche a Cagliari, a Parma ed in vari altri teatri della Penisola Le scene di Margherita Palli, i costumi di Vera Marzot e la regia di Luca Ronconi ci portavano in una Gran Bretagna vittoriana ossessiva. Bruno Bartoletti accentuava le tensione con una concertazione asciutta e densa (stupendi gli assolo della celeste) priva della passione di un allestimento recente (Aix-en-Provence) concertato da Daniel Harding.
A Spoleto - secondo le indiscrezioni di stampa – la regia di Giorgio Ferrara, le scene di Gianni Quaranta, i costumi di Maurizio Galante e le luci di Daniele Nannuzzi, ci porteranno in un’atmosfera gotica, ossessiva. Marlin Miller è uno dei rari bari-tenori sul mercato con un timbro analogo a quello di Peter Pears, per il quale è stato scritto il ruolo. La protagonista è Marie-Adeline Henry. Johannes Debus dirige l’orchestra Verdi di Milano. (ilVelino/AGV)
(Hans Sachs)
25 Giugno 2012 10:28
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